В Московской школе нового кино откроется лаборатория оператора «Туринской лошади» Фреда Келемена

В Московской школе нового кино откроется лаборатория оператора «Туринской лошади» Фреда Келемена

Немецкий кино- и театральный режиссер, оператор и писатель, Фред Келемен (Fred Kelemen) открывает свою первую в России лабораторию в Московской школе нового кино. Фред Келемен регулярно проводит мастер-классы и лекции в таких образовательных центрах, как Колледж изящных искусств (E.S.B.A.G.) в Женеве, Гарвардский университет, английский Колледж Киддерминстер, Центр кинематографических исследований Каталонии  и многих других.

В России Келемен известен, в первую очередь, благодаря знаковой картине Белы Тарра и Агнеши Храницки «Туринская лошадь». В 2011 году фильм завоевал сразу две премии на Берлинском международном кинофестивале – «Серебряный медведь» и «Гран-при жюри».

Уникальность лаборатории Фреда Келемена в том, что он разработал авторскую систему изучения киноискусства через «кинематографический момент». Это термин, который сам Фред изобрел, чтобы в полной мере описать свой подход к киноискусству. Из этого же термина берут начало методы обучения Фреда Келемена, которые он применяет на практике по всему миру. Фред Келемен преподает во многих европейских школах и привносит  в свою лабораторию нестандартные для российской системы методики обучения.

«Кино, как искусство, не сумма и не комбинация других искусств» – поясняет Келемен. «Ему присуще свойство, которое отличает его от всех других. Это свойство и условие уникальности искусства кино — «кинеграфический момент». («cinegraphic moment» — авторский термин Фреда Келемана). «Кинеграфический момент» — это ядро, сердцевина кино. Не замысел, сценарий и тема, но, именно, «кинеграфический момент» делает фильм фильмом и отличает кино от литературы, живописи, музыки и других видов искусства. «Кинеграфический момент» — это пространство, лежащее за пределами слов. Войти в пространство «кинеграфического момента» значит проникнуть в тотальность поэзии присутствия тела и времени, явленного и мимолетного, хрупкого и вечного.

Обнаружить «кинеграфические моменты» в жизни, в литературе, в драматургии или где бы то ни было и вывести их на свет экрана — вот задача режиссера».

На протяжении всего обучения Фред Келемен будет помогать студентам в разработке и создании индивидуальных работ. Его лаборатория — это совместная со студентами двухгодичная экспедиция с целью исследовать «кинеграфические моменты» всеми возможными инструментами кино.

«Мы займемся практикой киномышления и ремесленной стороной кино» – рассказывает Келемен. «Мы исследуем изображение — видение и то, что может быть увидено (темнота, свет, пространство, цвет, фактура), движение — движущие силы и перемещаемое (движение света, движение предметов, движение актеров, движение камеры), звук — звучащее и слышимое (звук и шум, звуковой ландшафт, человеческий голос, музыка, тишина). Мы получим опыт работы с кинематографической формой рассказа, с камерой, актерами, пространством, светом и временем, с драматической и поэтической структурой фильма и монтажом».  



Читайте также