Шоу-мюзикл «Хорнады». Интервью с режиссёром Денисом Аверьяновым

13 марта 2016 года на большой сцене ГДК им.Естая произойдет потрясающее событие, будет представлен на суд зрителя широкомасштабный шоу-мюзикл «Хорнады».

Такого события город ждет уже давно. Вы будете потрясены размахом шоу, яркостью стилистики и актуальностью сюжета.

Это мюзикл казахстанского режиссёра Дениса Владимировича Аверьянова, создавшего театр «Промень», который работает в самых разных жанрах, в том числе — и в мюзикле вот уже 10 лет.

Именно эту постановку планируется вывезти на триумфальные гастроли по Казахстану, России и зарубежью.

Постановка «Хорнады» была создана по мотивам средневекового классического произведения «Жизнь – это сон» драматурга Педро Кальдерона.

Постановка отличается грандиозными декорациями, световым и визуальным шоу, танцами и потрясающим вокалом.

Хореографию разрабатывала и ставила Любовь Яковлева. Это опытный хореограф, работавший с Аллой Духовой, за рубежом, проекты в Турции и Египте, несколько лет вела хореографическую школу в Павлодаре, которая называлась «Бурлеск». Её было очень сложно застать в Павлодаре и пригласить в проект. Естественно, уговорить такого хореографа было тяжело, но вдохновившись нашей идеей, она согласилась. Стихи для этой постановки написал наш Павлодарский поэт Илья Приходченко.

Мюзикл получится яркий, иллюстративный, предлагающий в дополнение к великолепной музыке цветные картины. Особенно привлекают блистательная хореография и «острораняющие» моменты, специально вплетенные режиссером в ткань повествования (мотив, неожиданная кульминация и развязка, которая не оставит вас равнодушным). Кроме того, оригинальны трактовки образов и художественное оформление в целом. В художественно-постановочной части отталкивались от стиля СТИМ-ПАНК, который является довольно сложным.

Сегодня мы встретились с режиссером-постановщиком шоу-мюзикла Денисом Аверьяновым и задали ему несколько вопросов.

- Как родилась идея такого широкомасштабного проекта?

- У меня до рождения проекта было мощное ощущение, что должно родиться что-то грандиозное. Я всегда жду знаков или какое-то знамение. Когда я учился в Екатеринбурге, посетил очень много спектаклей и шоу Свердловского академического театра музыкальной комедии, а также Театра эстрады, и понял, что наш Павлодарский зритель уже давно жаждет театральный продукт иного рода. У нас высокий уровень культурных и образованных зрителей, готовых увидеть и насладиться грандиозным представлением.

Затем, возник вопрос, что взять за основу? Я решил взять именно классику, потому что она бессмертна и всегда актуальна.

- Сколько прошло времени с момента идеи «Хорнады» до нынешнего дня?

- Проект готовится почти год, а сам репетиционный процесс – 6 месяцев.

- Мы знаем, что вы в течение года работали в России, завоевали там звание: актер высшей категории, затем вернулись, и занимаетесь театром в Павлодаре, где ваша деятельность более полноценна и плодотворна?

- В последнее время я понял, что дом там, где моя семья. Но в любом случае, мне хочется порадовать и удивить нашего зрителя, подарить ему нечто новое и необычное. Наш зритель – это самая благодарная и важная для меня публика. И, наверно, полноценнее и плодотворнее моя деятельность здесь, в Павлодаре.

- Насколько сильно ваш первоначальный замысел отличается от того спектакля, который получился в итоге?

- Об этом пока говорить очень рано. Сейчас в процессе репетиций, кажется, что все получается именно так как задумано, но именно премьера покажет и подведет итоги.

- Что означает слово Хорнады?

- Хорнада – переводится как один день, прожитый человеком. Один день может быть как сон, и только от нас зависит, будет ли этот сон хороший или кошмаром.

- Артисты пропитались вашей идеей?

- Давайте спросим у них.

– Магинур, вы прониклись идеей режиссера и идеей спектакля?( Магинур – вокалистка и актриса – роль Росаура)

- Это мой первый опыт в актерском плане, и мне, честно говоря, немного страшно и волнительно. Но вижу на репетициях результаты и меня это каждый раз вдохновляет. Я очень счастлива от самой возможности участия в этом проекте! Денис Владимирович, как режиссер довольно четко ставит задачи, помогает развиваться и вживаться в роль, учит новому, с ним легко работать, просто нужно не лениться.

- Алмагуль – вокалистка, солистка Павлдарской группы «Наташа и медведи», основатель и вокалистка группы «Алау», актриса – роль Зохна.

- Я думаю, что для меня это большой опыт. Я давно работаю артисткой, но вокального жанра, а здесь я выступаю в роли актрисы театрального проекта. Это мне кажется очень интересным. Работать очень приятно, так как на репетициях идет живой творческий процесс, что меня очень радует.

- Константин – вокалист, участник проектов Х-фактор и «Хочу к Меладзе», роль – Клотальдо.

- Я считаю, что работа в этом проекте для меня очень полезна, это совершенно другой опыт. Я, наверное, впервые получаю, действительно, взрослый опыт жизни. Очень хочу, чтобы зрители прочувствовали то, что мы стараемся донести. Надеюсь, им понравиться.

- Денис Владимирович, в чём заключаются основные трудности в постановке?

- Однозначно в финансировании. На данный момент, мы находимся на самоокупаемости, а, в связи с кризисом, сейчас довольно затратно делать подобный проект. Но мы стараемся сделать так, чтобы было максимально зрелищно, и кризис не повлиял на качество.

- Я всегда талантливым и успешным людям стараюсь задавать этот вопрос: чтобы вы порекомендовали молодёжи, которая хочет заниматься театром или воплотить свои идеи, но не знает как, с чего начать?

- Нужно, в первую очередь, верить в себя и в людей, которых ты набрал в свою команду. Самообучаться, саморазвиваться, никогда не ныть и не сдаваться. И тогда, точно, все получиться.

- Какие декорации мы увидим на сцене, что необычного в оформлении спектакля?

- В костюмах отталкивались от стиля стим-панк. Вторая изюминка- необыкновенно красивый вокал и хореография, третье, это масштаб декораций, и конечно же, удивительное световое шоу от команды профессионалов «Шоу-сервис Павлодар» (магазин «MUZOBOZ») и визуальные спецэффекты последнего поколения компании «Vizart» город Алмата.

- Куда, в первую очередь, вы собираетесь отправиться с гастролями этого шоу после премьеры в Павлодаре?

- Это зависит от работы агентов по маркетингу, кто быстрее ответит – но однозначно, Астана и Алмата, затем Кокшетау, Караганда, Усть-Каменогорск, Семипалатинск, Омск, Новосибирск, а далее будет видно.

- Вы являетесь директором и художественным руководителем молодежного театра «Промень» уже 11 лет, параллельно вы преподаете и взращиваете актерское поколение каждый год. Сложно ли это совмещать? И как вам это удается?

- Совмещать, конечно же, сложно. Постоянно не хватает времени, но нужно просто любить то, чем занимаешься и все получиться.

- Не могу не спросить об участниках спектакля, актерах, почему именно они? На что вы ориентировались, подбирая актерский состав?

- На профессионализм, в первую очередь. И, безусловно, подбор по типажу, не хотелось бы чтобы они работали на сопротивление. Думаю, что каждый актер получил именно свою роль. Трудность состоит в том, чтобы открыть то, что заложено в них, усилить. И они справляются очень неплохо.

- Как вам помогает ваша семья?

- В первую очередь, морально требуется много сил, и мои близкие люди всегда меня поддерживают.

- Существуют ли идеи для следующих проектов?

- Нужно для начала закончить этот. О других пока что говорить не стану, но они есть.

- Ваши пожелания зрителю?

- Мои пожелания зрителю сохранять и преумножать культуру своего народа, свою собственную культуру, и приходите на спектакль!.

Автор статьи Ольга Кузнецова