Быть сопричастным жизни и театру
Международный День театра, ежегодно отмечаемый 27 марта, стал в 1990 году датой появления в столице нового профессионального творческого коллектива – Московского драматического театра «Сопричастность».
К своему 27-летию, труппа, возглавляемая заслуженным артистом РСФСР и заслуженным деятелем искусств России Игорем Сиренко, пришла с серьезным и интересным репертуаром, вобравшем в себя лучшие образцы российской и зарубежной драматургии.
Открыв первый сезон спектаклем острым и современным – «Иосиф Сталин - трагедия вожди и народа», режиссер и актеры последовательно вводили в афишу театра спектакли, получившие безоговорочное признание публики: «Отравленная туника» Н. Гумилева, «Белые розы, розовые слоны» У. Гибсона, «Любовь - книга золотая» А. Толстого, «Месье Амилькар» И. Жамиака, «Без солнца» М. Горького, «Таланты и поклонники» и «Горячее сердце» А. Н. Островского, «Сверчок на печи» Ч. Диккенса, «Вишневый сад» А.П. Чехова, «Любовь и рабство» («Лиса и виноград») Г. Фигейреду, «Провинциалка» И.С. Тургенева, «Молчанье – золото» П. Кальдерона, «Кровавая свадьба» Ф.Г. Лорки, «Фома Фомич созидает всеобщее счастье» Ф.М. Достоевского, «Король Лир» У. Шекспира, "Цветы запоздалые" по повести А.П. Чехова в инсценировке Ю. Олеши и ряд других спектаклей, сумевших завоевать сердца и души зрителей всех поколений.
Не остались без внимания и маленькие зрители, для которых с неизменным успехом на сцене театра идут добрые и мудрые спектакли: «Taйна заколдованного портрета» по пьесе М. Панфиловой-Рыжковой, «Поросёнок Кнок, или История доброй копилки» М. Ворфоломеева, «Двенадцать месяцев» С. Маршака, «Девочка, где ты живёшь?» М. Рощина и последняя по времени премьера "Волшебная ночь, или Когда оживают игрушки".
Как утверждает художественный руководитель театра - заслуженный артист РСФСР и заслуженный деятель искусств России Игорь Сиренко, «Идущие в театре спектакли – есть отражение избранной нами художественно-этической программы: быть причастным ко всему, что происходит сегодня в мире, хранить верность классической природе театра и уникальной профессии – актер. Эмблема театра – символическая метафора, вместившая в себя Библейский закон: «Время собирать камни…». В ней вы можете проследить триединство духовного поиска России.
Театральный коллектив – это не только творческая группа. Это и те, кто встречает публику у порога театра, кто улыбается ей в зрительном зале, кто зажигает свет и расставляет реквизит…
Небольшой зал, небольшая сцена – место, где играют спектакли в тесном контакте с публикой. В этом случае мы можем говорить о совместном со зрителем творчеством, о «соигре». Понятие «рампа» в таком зале довольно условно. Находящиеся по ту или иную сторону и актеры, и зрители оказываются вместе в единой психологической атмосфере.
«Соигра» вовсе не предполагает физической активности зрителя, изредка оправдываемой лишь в контакте с детьми. В таком зале зритель, оставаясь внешне статичным, участвует в игре психологически, его душа незащищена, в результате чего трагизм и комизм происходящего как бы касаются его самого. Все это происходит естественно в компактном зале, реально отвечающем всем требованиям, а не только специальном «театре среды». В результате происходит главное: актер смотрит зрителю прямо в глаза, а зритель, пусть даже вопреки собственному желанию, является сопричастным театральному действу».
