Афиша ноябрь 2020. Петербург-концерт

1

воскресенье

--------------------начало

в 19 часов

--------------------

6+

«Осень, прозрачное утро»

Жемчужины музыки ретро – песни и романсы Дунаевского, Розенфельда, Жака, Строка, Милютина, Блантера в исполнении артистов Петербург-концерта.

Как бы ни менялась жизнь на протяжении последнего времени, есть вечные ценности. Песни, романсы, баллады были и остаются ничем не заменимой частью русской культуры. Доступные самым широким кругам общества, они волнуют и тех, кто равнодушен к другим видам искусства, и людей искушенных в философии, науке, поэзии, музыке. В нашей программе прозвучат как любимые всеми, так и редко исполняемые романсы композиторов ХХ века.

заслуженный артист России Виталий Псарёв

лауреат международных конкурсов Татьяна Голышева

лауреат международных конкурсов Анна Воронина (сопрано)

лауреат международного конкурса Тамара Марченко (меццо-сопрано)

Анатолий Ломунов (тенор)

Александр Пыжов

лауреат международных конкурсов Александр Вулла (гитара)

Олег Максимов (гитара)

Михаил Бузин (фортепиано)

Владимир Когут (фортепиано)

Проект заслуженного артиста России Виктора Дукальтетенко

2

понедельник

Выходной

5

Чайковский. Дворжак

Вечер камерной музыки. Программа Ирины Мкртичевой и Олега Вайнштейна.

В исполнении артистов Петербург-концерта прозвучит цикл «Цыганские мелодии Антонина Дворжака, написанные в 1880 году на стихи чешского поэта Адольфа Гейдука (1835—1923). «Цыганские мелодии» воспевают свободолюбивых и гордых людей загадочного племени, бродящего по землям Австро-Венгерской империи со своими странными песнями и плясками в сопровождении цимбал – любимого инструмента цыган. В пестрой череде сменяют одна другую зарисовки природы, песни и пляски, не образуя единой линии развития. Фортепианное сопровождение подражает то звону треугольника, то переборам цимбал, то пассажам скрипки. Певучие вокальные темы в народном духе заключены в простые строфические формы, расцвеченные мастерским варьированием фактуры и гармонии.

Также прозвучат ария Русалки из одноименной оперы Дворжака и романсы Чайковского, в инструментальной части концерта Олег Вайнштей исполнит фрагменты цикла «Времена года» Чайковского.

лауреат международного конкурса Ирина Мкртичева (сопрано)

лауреат международных конкурсов Олей Вайнштейн (фортепиано)

концерт ведет Ольга Ворсина

6

пятница

------------------начало

в 19 часов

------------------12+

Моцарт. Свадьба Фигаро

Безумный день в замке Альмавивы

Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения.

Опера «Свадьба Фигаро» – любимая и музыкантами, и зрителями на протяжении более 200 лет – представлена в необычном интерьерном формате. Обстановка Зеркальной гостиной Дома Кочневой – купеческого особняка постройки 1809 года – служит естественными декорациями для знаменитой истории.

Длительность «Свадьбы Фигаро» без купюр составляет более четырех часов. Создатели новой версии спектакля учли современный ритм жизни, размеры нашего города и возможные проблемы с транспортом поздним вечером, поэтому наша «Свадьба» длится всего два с половиной часа, при этом ни сюжет, ни музыкальное повествование не пострадали, и постановка радует своей логичностью и целостностью. А чтобы зрителям было еще проще воспринимать запутанный сюжет Бомарше, режиссер ввел в спектакль ведущего (Александр Койгеров), который легко и с юмором комментирует действия героев.

Фабула развивается в испанском замке графа Альмавивы. Центральное событие сюжета – предстоящая женитьба главных героев, Фигаро и Сюзанны. Оба служат в замке графу и графине. По древнему феодальному обычаю господин имел право «первой брачной ночи». Это правило Альмавива отменил после своего бракосочетания. Но надолго ли?

Традиционные для оперы-буффа переодевания женщин в мужскую одежду и наоборот, неразбериха, казусы, глупые положения персонажей и, конечно, счастливый финал – всё это зрители увидят в нашем спектакле.

Музыкальные номера исполняются на итальянском языке, речитативы и речь ведущего – на русском.

режиссер-постановщик – Аркадий Гевондов

музыкальный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева

ответственный концертмейстер – лауреат международных конкурсов Анна Корзун

7

суббота

------------------начало

Блуждающие звезды

Вольная композиция по роману «Блуждающие звезды» и ранним рассказам Шолом-Алейхема в двух актах (мелодрама)

Одновременно веселый и грустный, трагичный и полный комических эпизодов спектакль по жанру – мелодрама, но реален как сама наша жизнь. Полный замечательных музыкальных номеров, он способен рассказать нам о ней, а значит и о нас самих, очень и очень многое...

Шолом-Алейхем – еврейский писатель, драматург и просветитель, один из основоположников литературы на языке идиш, в том числе детской. Произведения писателя переведены на многие языки, включая русский. Критики называют его еврейским Марком Твеном за сходство стилей и любовь к литературе для детей. Позже, при встрече, Марк Твен заметил, что считает себя американским Шолом-Алейхемом.

«Блуждающие звезды» – самое знаменитое произведение классика мировой литературы, еврейского писателя впервые было опубликовано периодике в 1910–1911 годах.

В своем романе гениальный писатель, не понаслышке знакомый с жизнью простых людей, приподнимает занавес над тем, что скрыто за сценой театра, и на этом фоне рассказывает причудливую, но правдивую историю любви.

Продолжительность – 2 часа

Спектакль идет с один антрактом

автор сценария и режиссер-постановщик – Борис Войцеховский

художник-постановщик – Татьяна Малкова

композитор – Владимир Орлов

8

воскресенье

---------------------начало

в 12 часов

--------------------

6+

Музицируем вместе

Клуб юных пианистов

Играем пьесы и ансамбли

лауреат международного конкурса Дмитрий Барбашин (фортепиано)

Проект заслуженного артиста России Виктора Дукальтенко

8

воскресенье

--------------------начало

в 14-30 часов

--------------------

6+

Музицируем вместе

Поют и играют учащиеся музыкальных школ и домов детского творчества

Давайте знакомиться

Проект заслуженного артиста России Виктора Дукальтетенко

8

воскресенье

------------------начало

в 19 часов

--------------------6+

«Знаю, мое ты вспомнишь имя»

К 120-летию со дня рождения композитора Бориса Фомина.

3 балета, 3 оперетты, 6 хореографических эскизов, 19 песен времен Второй мировой, 19 «интимных» и русских песен, 64 романса – такое наследие оставил нам талантливый музыкант и композитор Борис Фомин, прожив недолгую, полную испытаний, жизнь. Он стал автором неувядающих мелодий, песен, которым не суждено стареть. Произведения настоящего гения романса Бориса Фомина исполнят

лауреат международного конкурса Наталья Сорокина

заслуженный артист России Иван Беседин

лауреат международных конкурсов Наталия Кривенок (меццо-сопрано)

лауреат международных конкурсов Александр Вулла (гитара),

Алексей Баев (скрипка),

Михаил Бузин (фортепиано),

Игорь Ступишин (фортепиано).

Концерт ведет заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская

11

среда

------------------начало

в 19 часов

--------------------6+

Музыкальное приношение. Бах

К 335-летию со дня рождения композитора

Творец мировой музыкальной классики, Иоганн Бах был одним из последних великих композиторов эпохи барокко. Он принадлежал к многочисленному роду Бахов из Тюрингии, давшему несколько поколений музыкантов. Громадно творческое наследие Баха, охватывающее свыше 1000 произведений в разных жанрах: духовные сонаты, концерты, оратории, кантаты, прелюдии, концертные произведения для клавира. Произведения Баха отличаются единством всех элементов, строгой архитектоникой, огромным разнообразием приемов варьирования материала. Личность многогранно одаренная. Истинный лютеранин, но и ничто светское ему не было чуждо.

В программе: фрагменты из Мессы, Страстей, Кофейной, Крестьянской кантат, Пассакалия, Токката D-dur, хоральные прелюдии многое другое.

заслуженная артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано)

лауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)

Максим Булатов (баритон)

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин)

лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)

лауреат международных конкурсов Владимир Вирок-Столетов (виолончель)

Ансамбль солистов «Рождество»

художественный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева

Концерт ведет заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская

12

четверг

--------------------начало

в 18 часов

---------------------6+

Читаем вместе

Сергей Есенин «Исповедь хулигана»

К 125-летию со дня рождения поэта

Михаил Драгунов

учащиеся студии художественного слова ГДТЮ и отдела народных инструментов музыкального лицея комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Автор проекта Анна Яковлева

13

пятница

------------------начало

в 19 часов

------------------12+

Музыка Души

Вечер романса. Дюбюк, Донауров, Юрьев, Фомин, Шварц, Федоров-Вишняков.

Исполнительница классических и городских романсов, лауреат всероссийского конкурса, Татьяна Голышева обладает редким «чувствованием» жанра. Старинные, современные, малоизвестные, редкие произведения певица пропускает через себя, чтобы достичь абсолютного взаимопонимания с публикой. И слушатель всегда с большой теплотой отзывается на ее исполнение.

лауреат международных конкурсов Татьяна Голышева

лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)

лауреат международных конкурсов Александр Вулла (гитара)

Олег Максимов (гитара)

Михаил Бузин (фортепиано)

Концерт ведет заслуженный артист России Геннадий Спириденков

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

14

Суббота

Абонемент Воронцовская

14

суббота

--------------------начало

в 15 часов

--------------------

6+

Дивертисмент-экспресс: считалка

Один: Шуберт, Бах, Бетховен

Камерный оркестр «Дивертисмент»

ведущий – художественный руководитель и солист коллектива,

заслуженный артист России Илья Иофф

14

суббота

------------------начало

в 19 часов

------------------12+

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра «АРТ»

Петербургские квартиры

Шумный, музыкальный, костюмированный водевиль по пьесе Фёдора Кони.

Произведения известного русского драматурга 19 века Федора Кони отличались злободневностью и пользовались у современников большой популярностью. Популярностью у зрителей пользуется и спектакль «Петербургские квартиры» театра «АРТ» по одноименному водевилю этого автора.

Герои спектакля – супружеская чета Щекоткиных, их молоденькая дочка, ее возлюбленный плут и заядлый игрок Кутилин, и еще множество разных смешных, трогательных, глуповатых персонажей – попадают в курьезные и нелепые ситуации. Действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой. Перемещаясь из зала в зал, артисты и зрители попадают в те самые петербургские квартиры, в которых происходят события водевиля. По законам жанра, в спектакле много комедийных столкновений, обращений актеров к зрителям, танцев и вокала.

Режиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр Исаков

Композитор – Виктор Плешак

Балетмейстер – Вера Егорова

Художник – Татьяна Малкова

16

понедельник

--------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра «АРТ»

Лгунья

Комедия положений по пьесе М.Мэйо и М.Эннекена

Эксцентрическая комедия, где в легкой и остроумной форме высмеиваются многочисленные женские и мужские страхи, из-за которых люди часто создают себе проблемы "на ровном месте". Главные герои спектакля - Вильям и Кэтти, семейная пара, в которой назревает кризис. Позавтракав в ресторане с приятелем мужа, Кэтти скрывает это от супруга. Приревновав ее к неизвестному мужчине, Вильям уходит из дома. Так безобидная женская ложь становится причиной серьезного разлада в семье. Чтобы вернуть любимого и сохранить чувство, Кэтти решается на еще больший обман… Спектакль очень веселый, полный неожиданных смешных моментов, украшенный яркими музыкальными номерами.

Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ»

Художественный руководитель постановки – заслуженный артист России Александр Исаков

Режиссер – Полина Иоффе

Художник – Мария Доленко

Музыкальный руководитель – Елена Буланова

17

вторник

---------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра «АРТ»

Дорога

Цирко-драма по мотивам кинофильма Федерико Феллини.

Дорога

Театр «АРТ» представляет цирко-драму по мотивам кинофильма Федерико Феллини.

Спектакль – лауреат Международного театрального фестиваля «Vasara – Gyva Ugnis» (Литва) в номинации «лучшая женская роль» (Вера Егорова) (2018).

Спектакль «Дорога» – взрывная смесь драматического спектакля, комедии, сна и цирка.

Это история о бродячем артисте, звероподобном силаче Дзампано, который во время выступления на арене неожиданно погружается в воспоминания о давно забытых временах.

Его проводниками в этой фантасмагории становятся пять безумных клоунов. Они восстанавливают ход событий, дурачась и перевоплощаясь в различных персонажей, и пытаются напомнить Дзампано о самом главном – о его смешной, неуклюжей и немного святой помощнице Джельсомине, которая когда-то волею судьбы повстречалась на его пути.

художественный руководитель постановки – заслуженный артист России Александр Исаков

режиссер – Евгений Филатов

В спектакле звучит музыка Нино Рота из фильмов Федерико Феллини «8 ½» (1963), «Джульетта и духи» (1965), «Амаркорд» (1973), «Казанова Феллини» (1976).

Спектакль – лауреат Международного театрального фестиваля «Vasara – Gyva Ugnis» (Литва) в номинации «лучшая женская роль» (Вера Егорова) (2018).

18

среда

---------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра «АРТ»

Прощай, конферансье

Постановка доброй, смешной и трагической пьесы Григория Горина была приурочена к годовщине снятия Блокады Ленинграда.

Действие происходит в последние мирные дни перед Великой отечественной войной и захватывает ее начало. В пьесе нет великих подвигов, сражений, торжественных лозунгов. Ее герои - штатские люди, к тому же творческих профессий: певица и ее муж аккомпаниатор, танцор, фокусник, писатель, актер драмтеатра и эстрадный конферансье.

Однако именно этим невоенным персонажам было суждено проявить лучшие человеческие качества.

Постановка – заслуженный артист России Александр Исаков

Режиссеры – Борис Войцеховский, Александр Ануфриев

Музыкальный руководитель – Елена Буланова

Свет – Павел Иванов, Владимир Седелкин

Звукорежиссер – Юрий Юров

Премьера состоялась 31 января 2015 года

Спектакль идёт без антракта

Продолжительность 1 час 30 минут

Начало в 19 часов

21

суббота

--------------------начало

в 12 часов

--------------------6+

Огневушка-поскакушка

Анна Яковлева

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано)

Владимир Водянников (мандолина)

Двойной дуэт «Ма.Гр.Иг.Ал»

Ансамбль солистов «Рождество»

художественный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева

21

суббота

--------------------начало

в 14 часов

--------------------6+

Огневушка-поскакушка

Анна Яковлева

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано)

Владимир Водянников (мандолина)

Двойной дуэт «Ма.Гр.Иг.Ал»

Ансамбль солистов «Рождество»

художественный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева

21

суббота

------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

Оперные фантазии

Моцарт-Сарасате, Гуно-Сарасате, Бизе-Ваксман, Керн-Фролов, Уэббер, Гершвин-Фролов.

Концертные фантазии на темы популярных оперных арий, дуэтов, хоровых или симфонических эпизодов полюбившихся публике – неотъемлемая часть репертуара выдающихся солистов-инструменталистов. Прелесть таких произведений состоит в том, что сложнейшие виртуозные приёмы исполнения легко понять и оценить по достоинству на хорошо известном «ласкающим слух» материале. Слушатель вовлекается в некую интеллектуальную игру, где должен узнать тему и оценить её перевоплощение. Виртуозные произведения в этом жанре испанского скрипача и композитора Пабло Сарасате (1844-1908) считаются эталонными. Его игра отличалась исключительным техническим совершенством, исполнительский стиль оказал воздействие на становление скрипичного искусства XX в. Ему посвящены знаменитые «Интродукция и Рондо-Каприччиозо» Сен-Санса, «Шотландская Фантазия» Бруха, «Испанская симфония» Э.Лало, Второй концерт Г.Венявского, мазурек А.Дворжака, и многие другие сочинения.

Великие скрипачи 19–20 вв. создали и развили традицию концертной интерпретации… И, хотя немецкий композитор Пауль Хиндемит уподоблял виртуозность наркотикам, его мрачный прогноз, о том, что это путь к музыкальному безумию явно не оправдался!

лауреат международных конкурсов Анастасия Барун (сопрано)

лауреат международных конкурсов Яков Стрижак (бас)

лауреат международных конкурсов Александра Савина (скрипка)

Александр Рубинов (фортепиано)

Концерт ведет заслуженный работник культуры России Лариса Воронцовская

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

25

среда

--------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

Р. Шуман

К 210-летию со дня рождения композитора. В программе сочинения Шумана, Р. Штрауса, Брамса.

Р.Шуман – один из самых ярких представителей музыкального романтизма, олицетворявший в своём творчестве дух пылкий, вечно беспокойный, протестующий, страстно мечтательный, устремлённый к будущему. Мятежные порывы и мечтательная лирика, капризная изменчивость нескончаемого истока впечатлений – всё это нашло в музыке Шумана современные художественные воплощения. Многие его произведения овеяны духом романтической поэзии Э. Т. А. Гофмана, Г. Гейне, Жан Поля и определи многое в музыкально-поэтическом строе его творчества.

Это неразрывная связь музыкальных и литературных образов ясно проявилась, прежде всего, в его циклических произведениях, написанных как для фортепиано, так и в его вокальных шедеврах – произведениях, составляющих фундамент репертуара подавляющего большинства музыкантов и поныне. Лучшие сочинения вокальной и инструментальной музыки Шумана прозвучат в нашей программе.

лауреат международных конкурсов Софья Забровская (сопрано)

Василий Говоров (баритон)

заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)

заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано)

Концерт ведет Ольга Ворсина

26

четверг

--------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

Из альбома Марьи Гавриловны Р.

Музыкальный спектакль с иллюстрациями в жанре акварели на темы повести Пушкина «Метель».

К Дню памяти Пушкина артисты Петербург-Концерта приглашают поклонников великого русского поэта на камерный спектакль, в котором известнейшая повесть Пушкина предстает в прочтении пианистки и художницы.

В спектакле звучит текст Пушкина, который рождает музыкальные и живописные ассоциации; и то и другое исполняется вживую – музыкальные темы на фортепиано, а художественные иллюстрации на специально подготовленном и подсвеченном пластиковом «полотне». Рисунки не остаются неизменными; следуя за сюжетом, они трансформируются, стекают дождевыми каплями, смываются водой и появляются вновь, создавая своеобразную подвижную декорацию.

На глазах зрителя появляются иллюстрации в технике подвижной акварели, а в музыке знакомые темы переплетаются с произведениями, исполняемыми впервые.

лауреат международных конкурсов Наталья Варламова (фортепиано)

Елена Заяц (живопись)

режиссер – Наталия Медведева

27

пятница

-------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

«…И Я ВЕРНУСЬ…»

К 105-летию со дня рожденияКонстантина Симонова

Константин (настоящее имя – Кирилл) Симонов – поэт и прозаик, прошедший в должности военного корреспондента всю войну и до конца жизни остававшийся ее летописцем и историком. На фронте он написал пять сборников рассказов, повесть «Дни и ночи», пьесы «Русские люди», «Так и будет», дневники, которые впоследствии составили два тома его собрания сочинений, и, наконец, стихи, которых с нетерпением ожидала вся воюющая страна. «Жди меня» – одно из самых известных стихотворений Симонова. После публикации оно сразу же стало больше, чем просто стихотворение, для каждого солдата и для каждой семьи. В нашей программе прозвучат любимые и редко исполняемые стихи Симонова, а так же песни на его слова.

заслуженный артист России Леонид Мозговой

заслуженная артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано)

Михаил Драгунов

Сергей Ильин (гитара)

Михаил Бузин (фортепиано)

литературовед – Александр Григорьев

28

суббота

---------------------начало

в 19 часов

--------------------6+

Камелии для Травиаты

Беседы Дж. Верди и А. Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы

постановка заслуженного деятеля искусств России Владислава Пази

режиссер – Наталья Куричьева

музыкальный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступнева

29

воскресенье

--------------------начало

в 13 часов

--------------------6+

Спящая красавица

Музыкальный спектакль для детей по сказке Шарля Перро

Вивальди, Бах, Бёрд, Доуленд, Пёрселл, Свелинк, Шайдеманн, Лист, Чайковский, Паганини, Мессиан

Анна Яковлева

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин)

лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)

Владимир Водянников (мандолина)

Наталья Оржевская

автор сценария – Анна Яковлева

режиссер – Лариса Погосьян

художник – Андрей Пронин

музыкальный руководитель – Ольга Котлярова

29

воскресенье

--------------------начало

в 19 часов

--------------------12+

Путешествие с гитарой

Гитарист-виртуоз Михаил Радюкевич приглашает вас на концерт, в программе которого прозвучат сочинения Г. Санза, Ф. Сора, Д. Агуадо, И. Альбениас, Ф. Тарреги, С. Руднева, Э. Вила-Лобоса.

Гитара звучит на нашей планете около 500 лет, и концертная программа петербургского виртуоза Михаила Радюкевича – это своего рода «гитарная энциклопедия»: от современника Баха – Леопольда Вайса до нашего современника Сергея Руднева. Однако самую значительную часть его программы обычно составляют произведения испанских композиторов. Вершинами исполнительского мастерства Михаила Радюкевича можно назвать сочинения именно испанских композиторов – Фернандо Сора, Эйтора Вилла-Лобоса, Исаака Альбениса.

Игра Михаила Радюкевича покоряет слушателей исключительной музыкальностью, неповторимым тембром инструмента, тонким вкусом и, конечно же, высочайшей виртуозностью. Все отдано раскрытию эмоционального и духовного содержания произведения.

Михаил Радюкевич (гитара)

лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)

30

понедельник

------------------

выходной

1

воскресенье

----------------начало

в 13 часов

----------------12+

Поллианна

Добрый спектакль для семейного просмотра рассказывает историю девочки, которая несмотря на свалившиеся на нее невзгоды, не потеряла веру в лучшее и подарила надежду всем вокруг.

После смерти родителей 11-летнюю девочку Поллианну забрала к себе ее тетя Поли, известная своим суровым характером. Из атмосферы родительской любви Поллианна переселилась в мир строгих правил и запретов. Но она не сдавалась! Отец научил девочку простой и забавной игре – уметь радоваться жизни при любых обстоятельствах.

Всегда веселая Поллианна раздражала своим оптимизмом не только свою тетю, но и других жителей унылого городка, которые считали, что им нечему радоваться. Вскоре все они познакомились с необычной игрой Поллианны и их жизнь стала меняться!

Веселый нрав Поллианны, ее умение во всем находить повод для смеха привели к тому, что не только жители города стали по-другому смотреть на мир, но даже и суровая тетя Полли «оттаяла» и поняла, как дорога ей эта маленькая, но очень сильная девочка.

Премьера спектакля состоялась в феврале 2010 года.

5

четверг

------------------начало

в 19 часов

------------------6+

Бабочка в огне

Юбилейный концерт

Заслуженная артистка России Марина Цхай

Юбилейный концерт заслуженной артистки России Марины Цхай. Марина Цхай окончила музыкальное училище им. Мусоргского по классу народного пения и стала солисткой Вокально-инструментального ансамбля Ленконцерта «Веселые голоса». С 1990 г. Марина Цхай солировала в театре «Бенефис» под руководством Михаила Боярского, а с 1996 г. является солисткой-вокалисткой Петербург-концерта. Марина Цхай занимается благотворительной деятельностью: безвозмездно выступает для детей-инвалидов и сирот, сотрудничает с благотворительными обществами и является активным участником программ ОБД «Золотой Пеликан». В программе принимают участие: заслуженный артист России Сергей Рогожин лауреат международных конкурсов Сергей Зыков лауреат международных конкурсов Алексей Баев (скрипка) Александр Рубинов (фортепиано)

Экскурсия по Екатерининскому собранию в 17 часов 30 минут

6

Ноября

пятница

Нервные люди

Спектакль по рассказам Михаила Зощенко

НЕРВНЫЕ ЛЮДИ

Нервные люди. Мы сталкиваемся с ними везде: в транспорте, магазинах, в театрах и кино, на работе и даже дома. В коммунальных квартирах особенно. Казалось бы лица отнюдь не привлекательные. Могут ли они быть хоть чем-то кому-то интересны? Конечно, могут, если о них рассказал Михаил Зощенко и смог не только увидеть, но и мастерски показать режиссер Борис Войцеховский.

В спектакле много открытого, непричесанного и откровенного – здесь все обнажено: порывы чувств, изломы характеров, стремления. Большую симпатию зрителей вызывает и художник Кузькин, ставший бомжем «по вине Советской власти» и попавший в нелепую ситуацию в театре, и уборщица Наталья, мечтающая стать балериной и ожидающая благословения на брак, и буфетчица наивно жаждущая большой любви. Зощенко любит этих людей и тоскует, если они живут мелкой жизнью, угнетая друг друга непониманием, впустую расходуя свои силы. С другой стороны, с большой радостью он видит и высоко ценит их желание обрести собственное достоинство. Пусть зачастую это желание неумелое и может быть даже смешное.

Борис Войцеховский через своих актеров умело делится со зрителями рецептом юмора от мастера смеха Михаила Зощенко, чьи рассказы существуют словно подлинная «энциклопедия обывательщины», справочник по заболеваниям чувств: зависти, трусости, страху, эгоизму, корыстолюбию. Но как все это смотрится со сцены! Два действия непрерывного смеха. «Нервные люди» – это спектакль способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться.

Композитор – Владимир Орлов

Художник – Татьяна Малкова

.

7

суббота

------------------начало

в 19 часов

------------------12+

Красные ритмы

Из цикла «Джаз и не только». Программу исполнит Ансамбль известного петербургского саксофониста Алексея Попова. Рассказывает Владимир Фейертаг.

Алексей Попов – петербургский саксофонист, аранжировщик, композитор. Окончил джазовое отделение Музыкального училища им. М.П.Мусоргского. Его учитель – знаменитый Геннадий Гольштейн. Алексей дебютировал в Москве, в биг-бэнде железнодорожных войск, в 1991 году. В 199-93 гг. играл в группе «Заповедник», затем в ансамбле New Band гитариста Ильдара Казаханова. Сотрудничал с вокалисткой Натальей Платициной, гастролировал в Европе с поп-группой «НОМ» (как исполнитель на клавишных). В 1995-97 работал в группе Flip Fantasia, а в 1997 организовал вместе с Алексеем Никоновым и Игорем Шиловым секстет Doo Bop Sound.

В начале ХХI века Алексей Попов вошел в тройку ведущих современных саксофонистов Петербурга. Его игра отличается техническим совершенством и мощной энергетикой при исполнении фанка и джаз-рока и нежно-бархатистым звучанием инструмента в лирических балладах. Параллельно с аранжировками и композициями для группы Doo Bop Sound, он успел создать еще два заметных в городе и России проекта – квартет Four & More, исполняющий традиционный хард-боп, и совместно с российско-германской вокалисткой Лерой Гехнер – группу «Лера и друзья».

Перед началом программы, в 17:30 мы расскажем зрителям об истории Екатерининского собрания.

Экскурсия по Екатерининскому собранию в 17 часов 30 минут

8

Воскресенье

Начало в

19 часов

15 старых чемоданов и одна страна

Музыкальная ретроспектива, история нашей страны, рассказанная «голосом» известных, любимых песен, многие из которых с удовольствием вспоминают и поют до сих пор. Впервые в сценической практике, в спектакле объединены произведения трех популярных композиторов – Исаака Дунаевского, Василия Соловьёва-Седого и Булата Окуджавы. На «песенном поезде» зритель проносится через своеобразные детство, юность и зрелость нашей Родины. Благодаря неожиданным режиссёрским и актёрским решениям, каждая песня превращается в маленький спектакль со своим эмоциональным настроем, передающим события и настроение ушедшей эпохи. Особую роль в повествовании играют старые чемоданы – реальные свидетели событий прошлого. Активные участники сценического действия, они всё время превращаются во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, светящиеся огнями дома ночного города. Чемоданы – это и символ пути, дороги, движения вперед. Символ ожидания перемен.

Музыкальное сопровождение – фортепиано, гитара, балалайка и баян. Каждый инструмент ведёт свою партию, продолжая и подхватывая действие. Здесь музыка неотъемлемая компонента спектакля, активный участник. Большое влияние на восприятие оказывает то, что «взрослые», хорошо знакомые многим песни поют дети. Их открытая, интуитивно сформированная манера исполнения заставляет звучать старые мелодии невероятно свежо и живо. Cо спектаклем «15 старых чемоданов и одна страна» театр много гастролировал по стране и за рубежом, был участником «взрослых» театральных фестивалей: Володинский фестиваль «Пять вечеров», фестиваль Булата Окуджавы в Москве, «Балтийский берег» в Таллинне, фестивали в Берлине и другие. За время исполнения на различных сценах города полюбился зрителям и стал визитной карточкой театра.

Музыкальный театр детей Марины Ланда

Художественный руководитель – Марина Ланда

Режиссер – Сергей Васильев

12

Ноября

Начало в 19 часов

Два дня до выходных. Цикл из четырех концертов

Несколько минут из жизни Моцарта

Моцарт, Сальери, Шнитке, Раскатова

Камерный оркестр «Дивертисмент»

художественный руководитель – заслуженный артист России Илья Иофф

13

пятница

------------------начало

в 19 часов

------------------6+

АllStars

Группа SUPERMOTIV представляет: песни Майкла Джексона, Стинга, Джастина Тимберлейка, Леонида Агутина, Николая Носкова и других.

Группа SUPERMOTIV представляет: песни Майкла Джексона, Стинга, Джастина Тимберлейка, Леонида Агутина, Николая Носкова и других. Концерт молодых, креативных и невероятно стильных вокалистов a capella группы SUPERMOTIV. Артисты без единого музыкального инструмента исполнят популярные песни эпохи MTV 1990-2010-х гг. MTV - музыкально-развлекательный канал, ставший в 90-х символом перемен в культурной жизни нашей страны. Хиты Майкла Джексона, Стинга, Джастина Тимберлейка, Леонида Агутина, Николая Носкова и многих других, занимавшие первые строчки в чартах самого модного молодёжного телеканала России того времени зазвучат по-новому, но с прежней энергетикой и драйвом.

SUPERMOTIV - это группа ярких харизматичных вокалистов, объединённых идеей создания музыки, используя только голоса. Это выпускники лучших музыкальных и театральных вузов, в активе которых победы и призы крупнейших международных конкурсов и фестивалей, участие в телепроектах и шоу на главных сценах страны. Уютная, душевная атмосфера, и, конечно, хорошая, качественная музыка будут обеспечены каждому, кто придёт в Екатерининское собрание, чтобы услышать живой вокал ультрамодного SUPERMOTIV.

15

Воскресенье

Начало

В 12 часов

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра АРТ

Бременские музыканты

Музыкальная фантазия по сказке братьев Гримм в исполнении артистов театра «АРТ».

Веселый озорной спектакль. Артисты поют, играют на музыкальных инструментах, танцуют, шутят и показывают цирковые номера. А во дворце всё как в жизни: принцесса сбегает с уроков, король не держит своего слова, сыщики мыслят невероятно креативно, а у королевского шута есть ответы на все вопросы. Песни Гладкова на стихи Энтина звучат в спектакле удивительно свежо и модно. Не обошлось и без рэпа.

Постановка – заслуженный артист России Александр Исаков

Режиссеры – Александр Ануфриев, Борис Войцеховский, Сергей Васильев

Музыкальный руководитель – Елена Буланова

Художник – Татьяна Малкова

Спектакль идет без антракта.

Премьера спектакля состоялась 18 декабря 2012 года

15

Начало

В 19 часов

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра АРТ

Кабаре Maxim's

Нет ничего интереснее и увлекательнее русского кабаре «Максим» в Париже. Свет, звук, заразительный канкан и умопомрачительные танцевальные номера увлекут зрителей в пленительный мир ХХ века, где поет Эдит Пиаф, Марлен Дитрих и русские шансонье. Участь дочерей русских офицеров, волею судеб заброшенных в Европу, до слез растрогает добродушных простаков, а пленительные красавицы вскружат головы молодым повесам. Весь этот шипучий коктейль приправят легкой пудрой иронии «воздушные» конферансье и также живой оркестр, составленный самими артистами.

Постановка заслуженного артиста России Александра Исакова

Режиссер – Александр Ануфриев

Музыкальное оформление – Елена Буланова

Балетмейстер – Вера Егорова

19

четверг

------------------начало

в 19 часов

------------------12+

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра АРТ

Элиза, Вы дура!

Бернард Шоу создал остроумную и ироничную пьесу, полюбившуюся публике во всём мире и не сходящую со сцены вот уже более 100 лет.

Спектакль рассказывает о лондонском профессоре фонетики Генри Хиггинсе, поспорившим, что за полгода он подготовит цветочницу Элизу Дулиттл к великосветскому приёму. В основе сюжета лежит античный миф о Пигмалионе, который создал совершенную статую девушки, влюбился в своё творение и умолил Афродиту оживить скульптуру.

Сам Шоу цель своей пьесы определил следующим образом: «Пигмалион – это насмешка над поклонниками «голубой крови», камень, который я бросил в окна викторианского благополучия». Автор утверждает: высшие классы отличаются от низших лишь одеждой, воспитанием и образованием, но никак не душой! Талант Хиггинса, благородство Пикеринга и упорство Элизы превращают цветочницу в герцогиню, а избавление от нищеты и невежества только укрепляют лучше качества героини – порядочность, чувство собственного достоинства и чуткость.

Премьера спектакля состоялась 14 сентября 2017 года

Постановка заслуженного артиста России Александра Исакова

Музыкальное оформление – Елена Буланова

Художник – Татьяна Малкова

Балетмейстер – Вера Егорова

Спектакль идет с одним антрактом.

20

пятница

----------------начало

в 19 часов

----------------12+

Премьера!!!

Михаил Булгаков

Полоумный Журден

Комедия

Пьеса «Полоумный Журден» Михаила Булгакова – вольное переложение «Мещанина во дворянстве» Жана-Батиста Мольера. Классическая комедия положений в булгаковском прочтении обретает новое видение – театр в театре. Перед зрителем предстает мольеровская труппа, готовящаяся к постановке очередной пьесы. Театр со всеми приметами закулисных интриг и непростых взаимоотношений. Но вот уже звучит команда «занавес», и на сцене – перевоплотившийся чудаковатый и наивный Журден, мечтающий стать настоящим представителем высшего сословия. Он сразу становится объектом насмешек и отличной возможностью для наживы разного рода мошенников и интриганов, которые с готовностью окружают главного героя своей «заботой».

Особенность пьесы – так называемая «двойная игра», где каждый актер исполняет, как минимум, две роли – позволяет актерам еще шире раскрыть свой актерский потенциал. В спектакле есть место для танцев и вокальных номеров, трюков и приемов фехтования, которые наполняют искрометную комедию яркими акцентами.

Спектакль идёт без антракта.

21

суббота

------------------начало

Собачья жизнь

Романтическая комедия Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по пьесе Альберта Гёрни «Сильвия».

Небывалым чудом в жизни Грэга и Кейт становится новый друг – собака по кличке Сильвия. И кто бы мог подумать, что именно она заставит Грэга испытать чувства, которых ему на самом деле не хватало, позволит по-новому посмотреть на мир.

Спектакль театра «АРТ» «Собачья жизнь» по пьесе бродвейского писателя Альберта Герни – это романтическая комедия. Трогательная история о том, как настоящая дружба, искренняя преданность и любовь раскрывают новые стороны человеческих отношений.

Режиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр Исаков

Художник – Гульнара Мифтахутдинова

Перед началом программы, в 17:30 мы расскажем зрителям об истории Екатерининского собрания.

После спектакля приглашаем вас на Концерт, посвященный юбилею театра «АРТ»! Начало в 21.30.

21

Суббота

Начало в 21-30

16+

Концерт после спектакля

Юбилейная программа театра «АРТ».

После окончания спектакля «Собачья жизнь» приглашаем всех на веселую зажигательную программу, подготовленную в честь 5-летия театра «АРТ».

Театр «АРТ» – труппа, рожденная в стенах Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства (ныне РГИСИ) в мастерской заслуженного артиста России Александра Исакова. Курс был набран при Государственном бюджетном учреждении культуры «Петербург-Концерт».

После окончания академии в 2015 году основная часть актеров во главе с мастером решили создать свой театр. Так появился Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» – молодой театр, репертуар которого поначалу состоял из дипломных и студенческих спектаклей.

В 2015 году коллектив театра стал лауреатом Международного фестиваля NETA (New European Theatre Action) в городе Враца (Болгария).

В репертуаре театра представлена русская и зарубежная классика, современная драматургия. Он всеобъемлюще и многопланово представляет разные стили и жанры и адресован самой широкой зрительской аудитории.

22

Воскресенье

Начало в 12 часов

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра АРТ

Золушка

Театр «АРТ» представляет.

Если попросить назвать самую волшебную сказку на свете, большинство из нас скажут, что это «Золушка». Старинный народный сюжет о доброй и трудолюбивой девушке, которая верила в свое счастье, покорил весь мир. Он вдохновил на творчество многих писателей и драматургов. А самый известный литературный вариант родился во Франции. Именно сказка французского автора Шарля Перро путешествует по всей планете с XVII века!

Конечно, мы тоже ждем от нее невероятных чудес! Взрослые зрители снова почувствуют себя детьми, а дети, наоборот, смогут поразмышлять, как взрослые. Фантастические видеоэффекты перенесут всех зрителей в королевский дворец и домик лесничего. И самое главное – спектакль расцветет фейерверком песен и танцев!

РЕЖИССЕР-ПОСТАНОВЩИК заслуженный артист России Александр Исаков

МУЗЫКАЛЬНЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ Елена Буланова

БАЛЕТМЕЙСТЕР Вера Егорова

СВЕТ Павел Иванов, Владимир Седелкин

ЗВУКОРЕЖИССЕР Юрий Юров

Премьера спектакля состоялась 20 марта 2016 года.

Продолжительность — 1 час 15 минут.

Спектакль идёт без антракта.

22

Воскресенье

Начало в 19 часов

К юбилею Санкт-Петербургского Государственного музыкально-драматического театра АРТ Мы из мюзикла

В последние годы жанр мюзикла в Петербурге стал чрезвычайно популярен и обрёл многочисленных почитателей. Обратиться к такому материалу большая смелость, но ведь именно юности свойственны и риск и творческий порыв.

Жанр мюзикла объединяет действие, вокал и пластику. В шоу-программе театра «АРТ» герои мировых хитов «Чикаго», «Нотр-Дам де Пари», «Кошки», «Милая Чарити», «Смешная девчонка», «Кабаре», «Иисус Христос – Суперзвезда» хотят быть услышанными и доказать, что достойны внимания и восхищения публики всего мира!

Образцы классических номеров из мюзиклов и смелые авторские решения, хореография легендарного Боб Фосса и безумная энергетика молодости, которая преодолеет любые преграды на пути артиста к его мечте – всё это в шоу-программе «Мы из мюзикла»!

Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ»

Постановка заслуженного артиста России Александра Исакова

Музыкальный руководитель – Елена Буланова

Продолжительность концерта – 1 час 50 минут.

Перед началом программы, в 17:30 мы расскажем зрителям об истории Екатерининского собрания.

26

четверг

Призрак оперы. Дежа вю

Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских опер.

Музыкально-драматическое, оперно-комедийное представление. Развеем сразу сомнения, это не тот знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера, и родился спектакль не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта. Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые оперные дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из мюзикла Э. Л. Уэббера.

Всё это объединено сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чем-то посмеются, а где-то и задумаются над словами героев. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют большой диапазон эмоций.

автор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксин

художник-постановщик – Андрей Пронин

музыкальный руководитель – Лев Дунаев

балетмейстер – Наталья Куричьева

запись музыки – Игорь Шаматрин

27

Пятница

Начало в 19 часов

Живой орган

В программу концерта Российского рогового оркестра вошли сочинения Баха, Бетховена, Россини, Каччини, Пьяццоллы, Шилклопера.

Государственный Роговой Оркестр – петербургский коллектив, возрождающий жанр русской роговой музыки. 106 инструментов ручной работы с диапазоном в 4 октавы, уникальных по тембру, воссозданы в мастерской Центра Роговой Музыки благодаря сохранившимся образцам XIX века.

Исполнители:

Государственный Роговой оркестр

Художественный руководитель и дирижер – Сергей Поляничко

28

суббота

Кругосветное Путешествие. «Бис-Квит»

Моцарт, Штраус, Пьяццолла, Рота, Петров, Стинг, Шаинский, Циммер, Херман, Кузняк и другие в оригинальных аранжировках. Каждый концертный номер этого коллектива – это увлекательный рассказ, а порой даже целый музыкальный спектакль.

Группа «Бис-квит» – непревзойденные мастера музыкального юмора и искрометной импровизации – приглашает всех окунуться в воспоминания о незабываемых моментах, проведенных в самых разных уголках нашей планеты или представить, как однажды посетит удивительные места и насладится их неповторимым очарованием и самобытной культурой.

Мировое музыкальное путешествие наполнено бессмертными мелодиями Италии, Бразилии, Франции, Коста-Рики, Англии, Аргентины, Польши, Венгрии, Израиля, Кубы и, конечно же, России. Мелодии, привезенные коллективом из своих многочисленных гастрольных туров и аранжированные самими участниками ансамбля.

Группа «Бис-квит», художественным руководителем которого является Андрей Антипов, это уникальный и неповторимый эксперимент шести молодых виртуозов из Санкт-Петербурга. Представитель новой, современной русской культуры, обладатель гран-при, лауреат многочисленных конкурсов, специальный гость различных международных проектов и музыкальных фестивалей.

29

Воскресенье

Начало в

19 часов

Танго «Забвение»

Пьяццолла, Родригес, Лекуона, Петров, Ортолани. Стихи Гильена, Лорки, Самойлова, Сосноры, Бродского, Быкова.

Танго – танец страсти, история любви в миниатюре. Танго – всегда импровизация и спектакль. Танго – танец бедняков, который вырвался из дешёвых таверн и проник в великосветские гостиные. Танец, легко и элегантно завоевавший весь мир. Астор Пьяццолла своим искусством сумел стереть грань между серьёзной и популярной музыкой. Его новый стиль вызывал такое возмущение старой гвардии, приверженцев традиции, что композитору даже дали прозвище «убийца танго»! И правда, под музыку Пьяццоллы уже не нужно танцевать. Однако время расставило всё по своим местам, хотя Аргентина смирилась с Tango Nuevo последней – когда бунтарю было уже за шестьдесят.

Камерный оркестр «Дивертисмент» подготовил программу «Вечное танго», в которой танго аргентинское непринуждённо и органично (как и всегда в проектах коллектива) сочетается с танго… русским. Приглашаем вас на незабываемый вечер, в котором искусство в очередной раз преодолевает границы пространства и времени.

Исполнители:

Камерный оркестр «Дивертисмент»

Художественный руководитель – заслуженный артист России Илья Иофф

Василий Соловьев-Седой (младший)

В программе принимают участие двукратные чемпионы Российского Танцевального Союза, вице-чемпионы кубка мира, бронзовые призеры чемпионата Европы, вице-чемпионы Евразии танцевальный дуэт «Экспрессия» Влад Фёдоров и Оксана Шустрова.