До чего техника дошла: Гоголь и Тургенев посмотрели спектакли по своим произведениям

 Редкая девушка не любит театра!

  - Пойдём на спектакль! – с энтузиазмом кричу в сторону кухни.

 - Чего? Куда? Зачем? – удивлённо-лениво доносится оттуда.

 - На Моховую! Тут в двух шагах! Бесплатно! Пойдё-ё-ё-ём!

 - Ну не знаю. А если я там засну и примусь храпеть на весь зал?

 - Я тебя разбужу, пойдём!

 В общем, решено было идти. Все три спектакля проходили прямо в здании СПбГАТИ, на Моховой, 34, в десяти минутах ходьбы от дома. Грех не пойти.

 «Мёртвые души»

 17-го и 18-го давали «Мёртвые души». Мы пошли 18-го.

В здании Академии я была первый раз. Надо сказать, любителей бесплатных спектаклей там оказалось немало. Понятно это стало уже в гардеробе, который отличали маленькая извилистая лестница, уходящая корнями в подвал, и милая пожилая гардеробщица.

 Малая сцена оказалась на втором этаже здания. Около двери в искусство стояла огромная очередь предварительно записавшегося на спектакль народа. За несколько минут до начала вышла невидимая за прорвой готовых просвещаться голов девушка и начала называть фамилии и партийные вконтактные прозвища записавшихся. Дождавшись объявления заветных букв, мы хлынули в зал. Зал оказался небольшим, но уютным. Места люди хватали как горячие пирожки, поэтому аутсайдерам типа нас достался последний ряд. Но видно оттуда было всё прекрасно, а перед нами, как ни странно, не сидел человек с ростом 198 см и развесистыми кудрями.

 Девушка, оглашавшая список, раздала программки с Гоголем на чёрном фоне, из которых можно было узнать, что режиссёром спектакля является Антон Гриценко (как выяснилось чуть позже, «Мёртвые души» - его преддипломная работа), художником – Елена Чернова, а играют студенты курса профессора А.Д. Андреева.

 Скажу сразу, что Антону Гриценко удалось меня очаровать с первых минут спектакля (а такое редко бывает, чтоб очаровать – и с первых минут). Началось всё с Гоголя. С настоящего такого Николая Васильевича, притаившегося за дверью. Именно ему молодой режиссёр, лишённый пафоса и занудства, кратко поведал всю необходимую информацию – кто играет, что за мастерская, кто ставил, а кто рисовал. Гоголь со свечой в руках дружелюбно покивал в ответ и исчез во мраке, а на сцене появились Маниловы – первенцы спектакля. Надо сказать, что сценки из «Мёртвых душ» оказались на редкость динамичными, весёлыми и приближенными к современности. Например, упомянутые Маниловы ведут образ жизни закоренелых хиппи – Лизонька в длинной цветастой юбке, феньках и хайратнике, курит и пьёт крепкий алкоголь со всеми, её муж в яркой рубашке, с бородой, играет на гитаре и поёт «Yesterday» - всё как полагается. Гоголевский Манилов – ярый западник – в этой интерпретации смотрится живо и красочно.

 Понравилось, что в спектакле к каждому гостю приходят разные Чичиковы (Андрей Разин, видно, и тут постарался). Кстати, сам Антон Гриценко оказался не только отличным режиссёром, но и блестящим актёром – он исполнил роль Собакевича и одного из Чичиковых, пришедшего к Плюшкину. Возникло ощущение, что этот человек абсолютно свободно чувствует себя на сцене. Мимика, жесты, походка персонажа, характерная речь того времени – всё передано очень точно.

 Ещё я отметила, что в «Мёртвых душах» преобладали актёры-мужчины. Женщины, в основном, выполняли функцию эстетическую и говорили мало. И это тоже смотрелось органично. Надеюсь, что в окончательном варианте спектакля появится Коробочка. Хотя и без неё, надо сказать, было весело и увлекательно.

 Помнится, в школьные времена во время чтения «Мёртвых душ» Ноздрёв вызывал у меня лишь отторжение. Тут же Ноздрёв, благодаря актёру Андрею Горбачёву, получился этаким обаятельным мерзавцем. Пьяница, бабник,  игрок и лгун – ну как не влюбиться? Теперь для меня этот персонаж почти положителен.

 На сладенькое режиссёром были припасены Плюшкин с Маврой. Скажу честно, что рассмешить меня трудно. Точнее, практически невозможно. Более того, на большинство шуток и весёлых историй я реагирую каменной мордой или, в лучшем случае, загадочной вежливой полуулыбкой. На последней сцене спектакля (я ничего не употребляла), когда сначала Плюшкин, потом Мавра вылезли из шкафа, я ещё сдерживала смех. Но когда я наблюдала игру Сергея Филатова и Анны Блиновой дальше, сдерживаться уже не получалось. Плюшкин даже кашлять и ходить умудрялся смешно! А Мавра очень напомнила мне то, как я пытаюсь встать утром с кровати…

 Что касается Чичикова, то абсолютный и 100%-ный герой в том виде, в каком я представляла его всегда, был создан Алексеем Едошиным. Неуклюжий, робкий, в шляпе и с бородой – это был он. Думаю, что Николай Васильевич получил истинное удовольствие от спектакля. Неважно, был он там или почудилось. Кстати, в «Провинциалке», поставленной по Тургеневу, автору (то есть Ивану Сергеевичу) удалось обнаглеть окончательно, взойти на сцену и даже сыграть на пианино. Интересно, если студенты курса А.Д. Андреева в следующий раз решат поставить Маяковского, как далеко зайдёт он?..

Материал подготовила  Елена Куличкова