Містечко Кавагуті біля підніжжя гори Фудзі - улюблена тема майстрів японської гравюри.
Музей художник Ітіку Кубота побудував 18 років тому. Традиційні елементи японського саду з вкрапленнями індійської і навіть африканської культури служать обрамленням унікальної колекції. Куратор музею говорить, що саме тут Ітіку Кубота підбирав сюжети для своїх полотен.
У такій манері японські майстри фарбували кімоно в XIV-XVI століттях. Потім їх секрети були втрачені і залишалися нерозгаданими до 60-х років минулого сторіччя. Ітіку Кубота став першим, кому вдалося відтворити старовинну техніку розпису шовкового полотна. Свою роботу він розпочав у кінці 40-х, коли повернувся з радянського полону, а перша виставка відбулася у 1977 році.
"Особливе враження справляє ефект тривимірності текстури тканини, і, звичайно, використання фарб, багате розмаїття відтінків. Все це створює відчуття тепла, яке випромінює тканину. Це дуже красиво", - поділилася враженнями одна з відвідувачок виставки.
Виготовлення одного кімоно займає близько року. Малюнок наноситься спеціальною тушшю і фарбою з соку трав'янистих рослин. Об'ємна текстура - результат складної роботи, коли тканина зшивається нитками, а потім обробляється гарячою парою. Після смерті Ітіку Кубота в 2003 році над музеєм нависла загроза розорення. Щоб розплатитися з боргами, було вирішено виставити полотна на аукціон.
Майже кожна робота майстра - частина багатоскладного полотна. Шість кімоно разом складають композицію "Всесвіт" - об'єднуючий мотив: кипляча лава біля підніжжя Фудзі - а це, в свою чергу, є частиною ще більш складного твору, який називається "Симфонія світла". Розпродати таку колекцію з молотка - означало знищити художню цілісність усіх цих творів.
Це б неминуче сталося, якби десять років тому в музеї не побував відомий меценат і бізнесмен, мільярдер зі списку Forbes, який був зачарований творіннями майстра. Дізнавшись про навислу біду, він прийняв рішення викупити всю колекцію - це 104 роботи - і подарувати її музеєві. Угода на суму близько трьох мільйонів доларів була здійснена в рекордні терміни.
Саку Міяхара, куратор музею "Ітіку Кобота": "Серед людей, на яких роботи майстра справили враження, пане Шодієв виявився єдиним, хто простягнув руку допомоги, коли нам загрожувало розорення. Він сказав тоді, що це частина японської культури, колекція майстра живе саме тому, що вона знаходиться в Японії, він не може її вивезти і вважає, що вона повинна залишатися тут, на березі озера Кавагуті ".
З наступного року музей готується до великого виставкового сезону. У планах - відвідування Америки, Європи, Казахстану.
