Найяскравіші тренди дизайну інтер'єру 2025 року
Кажучи, що доля сприяє сміливим, тренди інтер’єрного дизайну 2025 року підтверджують це. На Тижні дизайну в Мілані та ярмарку PAD у Парижі презентували ідеї, де колір, візерунки та експериментальні форми приймають із розпростертими обіймами. Хоча максималізм залишається важливим стилем у сучасних оселях, вплив тихої розкоші відчутно просочується в дизайни 2025 року. Комфорт, релаксація та монохромні простори стають частиною духу часу.
Однак нейтральні тони відходять у минуле: у передових концепціях дизайнерів колір тріумфує, часто черпаючи натхнення з природи. За словами дизайнерів, клієнти прагнуть просторів, які відображають не лише їхнє унікальне бачення затишку, а й індивідуальність, і вони готові ризикувати, експериментуючи з матеріалами, текстурами та меблями.
«Особливим простір робить поєднання: класика поруч із скульптурним твором сучасного митця, щось виготовлене вручну чи навіть знайдений предмет із історією, — зазначає дизайнерка з Лос-Анджелеса Енн Деро. — Саме тут з’являється душа». Результат — кімнати, що створюють настрій, чи то запалюючи вечірку, чи створюючи спокій, завдяки дизайну, який сприяє цілісному добробуту вдома. Ось шість трендів інтер’єрного дизайну, які пануватимуть у 2025 році.
Матеріальне занурення
Минулого року дизайнери та власники осель захопилися повним колірним зануренням, або «колірним обволіканням». Коли стеля, стіни, плінтуси та молдинги пофарбовані в один відтінок, ефект кольору стає ще потужнішим. У 2025 році інтер’єри відображають природну, але більш текстурну еволюцію цього тренду — матеріальне занурення. Термін, уперше запропонований дизайнером із Лос-Анджелеса Джейком Арнольдом, описує оформлення цілої кімнати одним матеріалом — деревом, каменем, штукатуркою, тканиною чи чимось іншим, більш тактильним, ніж фарба. Це не лише створює вишуканий вигляд, а й додає простору глибини та підсилює його здатність піднімати настрій.
Як і багато трендів, цей відсилає до історії дизайну, нагадуючи про панельовані, оббиті шпалерами чи вкриті штукатуркою простори розкішних будинків 1920-х. Цьогорічні матеріальні інтерпретації виглядають легшими та яскравішими, іноді поєднуються з блискучими поверхнями, щоб уникнути відчуття тісноти. «Текстуровані стіни давно стали класикою, і я не думаю, що вони зникнуть, — пояснює Деро. — Але останнім часом мені подобається використання глянцевих фарб і продумане розміщення дзеркал — елементів, що додають енергії та грають із просторовим сприйняттям». Сміливіші власники можуть навіть обрати повністю дзеркальну кімнату, де стратегічно задимлені дзеркальні секції створюють особливу атмосферу.
Затишні та емоційні простори
Дизайнери цього року роблять акцент на комфорті та добробуті вдома. Вони відповідають майже універсальному прагненню драматично поглинаючих просторів, переводячи максималізм минулого року в більш настроєву площину. Темні дерев’яні шафи, м’які текстильні вироби та багатошарові штори домінують у нових проєктах. Власники осель дедалі більше відкриті до поєднання яскравих кольорів, візерунків і аксесуарів. Цей тренд черпає натхнення від американських легенд дизайну ХХ століття, таких як Сістер Періш і Маріо Буатта, які перетворювали оселі еліти на романтичні, химерні, барвисті втілення елегантності.
На Тижні дизайну в Мілані у квітні французький дизайнер П’єр-Ів Рошон представив «Віллу Спадщина» — інсталяцію з восьми розкішних кімнат на ярмарку Salone del Mobile, що поєднала традиційний і сучасний дизайн. Кожна кімната визначалася насиченим кольором, який відсилав до культурного натхнення дизайну. Яскраво-червоний і оксамит у вітальні нагадували театральні завіси, тоді як глибокий синій у їдальні асоціювався з морем, доповнений вишуканим гобеленом із мотивами шинуазрі.
Тим часом міланський дует Dimoremilano, заснований Бріттом Мораном і Еміліано Салчі, у співпраці з люксовим брендом Loro Piana створив інсталяцію «Перша ніч спокою» — занурювальну композицію меблів і сценографії, натхненну чуттєвими формами та матеріалами 1970–80-х. Темне горіхове дерево, блискучі поверхні та круглі ліжка створюють кінематографічну драму, центром якої є велика зона для бесід — ретро-елемент, що повертається як ідеальний затишний кокон.
Меблі з акцентом на ремесло
Після пандемії колекціонери дедалі більше цікавляться меблями з ремісничою естетикою. За даними Business Research Insights, глобальний ринок мистецтва та ремесел — речей, виготовлених «власними руками та майстерністю» — зросте з 45,3 мільярда доларів у 2024 році до 74,3 мільярда у 2033 році, що становить майже 6% зростання. Зростання інтересу до ручної роботи в інших галузях спонукає інтер’єрний дизайн слідувати цьому тренду.
«Традиційна майстерність переживає значне відродження в дизайні меблів, адже споживачі дедалі більше цінують якість, унікальність і стійкість, — зазначила дизайнерка Лора Любін, керівниця студії Ellerslie Interiors у Нешвіллі, у нещодавньому опитуванні трендів 2025 року від Нью-Йоркського центру дизайну. — Ручна робота з увагою до деталей і позачасовою привабливістю резонує з тими, хто шукає меблі з історією та довговічністю». Це відродження також відображає ширший зсув до підтримки ремісників і принципів повільного дизайну.
На ярмарку PAD у Парижі міжнародна галерея Maison Intègre вирізнялася виставкою бронзових меблів і текстилю ручної роботи. На міланському ярмарку Alcova Milano студія Lugo з Стамбула представила колекцію стільців, столів і світильників, виготовлених вручну за традиційними турецькими техніками з використанням кінського волосу, металу та плетеного шовку.
Меблі з ремісничим духом також відповідають іншому тренду — прагненню персоналізованих просторів. «Навіть великі ритейлери додають більше ремесла до своїх пропозицій, часто висвітлюючи майстерність нових дизайнерів і роблячи її доступною для ширшої аудиторії», — пояснила Келлі Перумбеті, співзасновниця студії Office of Tangible Space із Сан-Франциско та Нью-Йорка. Студія використала цей підхід для колекції меблів Osvaldo з ручною оббивкою та ваз із муранського скла від Кікі Готі на Alcova Milano. «Це додає просторам характеру, створюючи зв’язок не лише з предметом, а й із його творцем».
Кольори, натхненні природою
Після тренду 2024 року на землисті відтінки палітра 2025 року розширюється до всіх відтінків зеленого та синього. Згідно зі звітом про тренди 2025 року від Національної асоціації кухонь і ванн, 71% дизайнерів віддають перевагу кольоровим кухням перед повністю білими, що довго були стандартом. У кухнях і ванних цього року домінують зелені або блакитні кольорові схеми, а в майбутньому клієнти цікавляться їхнім використанням по всьому будинку.
«Минулого року коричневий і бордовий мали свій зірковий час не лише в інтер’єрах, а й у моді… Якщо гадати, що буде далі, я б сказала, що на підйомі світло-блакитний», — зазначає Деро. — Але колір — це дуже особисте. Йдеться про настрій, спогади та те, як людина хоче почуватися в просторі». Після завершення карантинних обмежень дедалі більше людей прагнуть зміцнити зв’язок своїх осель із природою. Ці природні відтінки — простий спосіб відсилки до саду та створення заспокійливого настрою.
«Усі наші поточні проєкти базуються на ландшафті, що оточує будинки, які ми проєктуємо, — зазначила дизайнерка з Нью-Йорка Кетлін Волш в опитуванні Нью-Йоркського центру дизайну, де більшість її колег прогнозували домінування земляних тонів і нейтральних відтінків у 2025 році. — Поєднуючи внутрішній простір із зовнішнім, ми часто використовуємо палітру м’яких відтінків як основу, додаючи яскраві акценти, що надають енергії».
Коли дизайнери хочуть зробити сміливий кольоровий акцент, поєднання виразних відтінків із природними матеріалами створює витончений вигляд.
Стійкі та довговічні дизайни
Окрім вибору кольору для стін, власники осель дедалі більше турбуються про добробут у домі. Це призвело до зростання інтересу до інтер’єрів із використанням стійких, натуральних і довговічних матеріалів у 2025 році.
«Клієнти краще обізнані про матеріали, які використовуються в їхніх домах, — зазначила Перумбеті. — Одна з наших клієнток попросила не використовувати пластикові вироби в архітектурі чи дизайні, включно з пластинами вимикачів і електричними кришками. Інші просто хочуть вибирати натуральні меблі та оздоблення, які слугуватимуть усе життя». На Тижні дизайну в Мілані нью-йоркська студія Rockwell Group у співпраці з виробником корку Corticeira Amorim і некомерційною організацією Cork Collection представила амбітну виставку «Каса Корк», присвячену використанню цього відновлювального матеріалу в інтер’єрах. У центрі експозиції — велика модель коркового дерева з самого корку, оточена сидіннями, столами, настінними покриттями та тканинами. Ця композиція запрошувала відвідувачів сісти, доторкнутися та насолодитися напоями з коркового бару. Презентація 100% відновлювального матеріалу була дуже доречною, як і інші виставки в Мілані, що демонстрували стійкі меблі — від тканин із міцелію до акустичних панелей із коренів рослин і світильників із відходів устричних мушель.
Також зростає усвідомлення, що іноді найстійкішим рішенням є збереження наявного. «З 2020 року клієнти стали більш свідомими, — каже Деро. — Зі зростанням витрат на будівництво на понад 30% люди схиляються до роботи з тим, що вже є, знаходячи красу в наявних умовах замість початку з нуля».
Розкішні текстури
Що може бути комфортнішим за м’якість, яку відчуваєш на дотик? Навіть у дизайнах, натхненних тихою розкішшю, м’які, хвилясті штори та плюшеві меблі стають трендом, ознаменовуючи повернення до романтизму. Хоча сучасні романтичні кімнати використовують менше ситцю та надають перевагу ніжним, приємним текстурам, прагнення до розкішних просторів залишається.
Венеційська штукатурка та марокканський таделакт давно популярні у ванних кімнатах. Тепер їх використовують у більших просторах по всьому будинку. Шпалери з ефектом текстури також створюють подібний настрій. На Тижні дизайну в Мілані канадський бренд освітлення Bocci використав шпалери з акварельним ефектом від Calico Wallpaper над обшивкою спальні у своїй міланській квартирі-шоурумі, презентованій разом із Orior і The Future Perfect. У практиці баланс — найкращий спосіб використання текстур без перевантаження дизайну.
«Темні дерев’яні оздоблення та багаті тканини, як-от оксамит і мохер, набувають популярності, адже власники осель прагнуть розкішних, але затишних просторів, — зазначила Любін. — Їхнє відродження відображає відхід від мінімалізму до багатших, сповнених характеру інтер’єрів». Хоча цей характер часто відображає самих власників, контекст завжди відіграє важливу роль.
«Останніми роками клієнти стали набагато обізнанішими в дизайні та архітектурі, особливо з доступом до натхнення в інтернеті, — каже Деро. — Вони не просто хочуть створити щось нове, вони шукають простори з історією та хочуть підкреслити це в інтер’єрах».
