Фредді Мерк’юрі 30 років потому – згадуючи театрального, ексцентричного генія

Автор: Стівен Ленґстон, керівник програми сценічного мистецтва Університету Західної Шотландії.

Не виникає ніяких сумнівів щодо геніальності Фредді Мерк’юрі: це можна побачити з його музики, сценічних вистав та ексцентрично стилізованої персони. Ці різні види мистецтва створили повний творчий комплекс і зробили Мерк’юрі ідолом. Відзначаючи 30-річчя з його смерті, ми повинні вшанувати революційні пісні, майстерність гри на фортепіано та яскравий стиль шоу-бізнесу, що він привніс у рок-музику.

До того часу, коли Мерк’юрі виповнилося 18 років, він демонстрував унікальний стиль, який пізніше спричинив революцію в музичній індустрії. Разом з його закоханністю до класичної музики та опери, він також був поціновувачем музичного театру, елементи якого ми можемо бачити в його власній музиці та сценічній харизмі. Мерк’юрі подобалось «щось на зразок кабаре», він казав: «одне з моїх найперших натхнень прийшло з “Кабаре”.

Я шалено обожнюю Лайзу Міннеллі… те, як вона подає свої пісні – це сама енергія». Він також «любив хореографію, плинну сексуальність і атмосферу повної нестриманості» в фільмі Річарда О’Браєна «Шоу жахів Роккі Хоррора».

Пісня Queen 1975 року, «Богемна рапсодія», написана Фредді Мерк’юрі, привнесла в рок-музику чарівні мелодії, оперні елементи і класичні сюжетні лінії. Це були сімдесяті роки, час, коли музичні жанри всюди зливалися: мода впливала на музику, а музика на моду.

Рок-співаки використовували нову платформу кольорового телебачення, щоб бути більш креативними, ніж у попереднє десятиліття елегантно одягнених Beatles. Натхнення прийшло від таких супер-зірок, як Девід Бові (через його винахідливість), Елтон Джон (через видовищність) і Роберт Плант через його голос.

Бові завжди невимушено переходив з одного жанру в інший, і коли Мерк’юрі побачив його виступ у сценічній версії «Людини-слона» (1980), він був настільки вражений, що це призвело до їхньої співпраці над піснею «Under Pressure» («Під тиском», 1981) і дружби на все життя.

Зв’язок моди і музики

Музика Мерк’юрі ніколи не занепадала протягом його кар’єри, а його незмінна популярність частково базується на створенні ним нових сценічних образів, щоб бути в гармонії з музикою та надавати їй сенсу. Мерк’юрі стверджував: «Ми не такі, як інші. У всякому разі, у нас більше спільного з Лайзою Міннеллі, ніж з Лед Зеппелін… ми більше в традиціях шоу-бізнесу, ніж у традиціях рок-н-ролу».

Прикладом цього є реліз 1984 року «I Want To Break Free» («Я хочу вирватися на волю»), де гурт вдягнувся у жіночий одяг для супровідного відео. Це відео було заборонено на MTV в США. Думка про те, що це сприяє кросдресингу та транссексуалізму, відображала маніпулятивне й архаїчне ставлення галузі, яка мала б підтримувати свободу вираження поглядів. За іронією долі, заборона лише підкреслила популярність пісні, яка стала всесвітнім успіхом, нещодавно перевищивши 500 мільйонів переглядів на YouTube.

Мерк’юрі експериментував з костюмами та зовнішнім виглядом ще до «Богемної рапсодії», часто порушуючи правила моди на піку контркультурної революції. Джессіка Бампус з журналу Vogue зазначає, що «від моди до кінематографу і навіть реклами Джона Льюїса, гламурний, сценічний і ламаючий стереотипи стиль Фредді Мерк’юрі користується популярністю у потрібний час». Протягом його кар’єри його «костюми» впливали на моду. Навіть влітку 2019 року музика Мерк’юрі була використана для показу на подіумі одягу від дизайнерів Бальмейна і Ватанабе. Модні колекції демонстрували дизайн, що нагадував деякі з легендарних блискіток, наплічників та провокаційних костюмів, які спочатку носив Мерк’юрі.

Сценічний образ Мерк’юрі, можливо, був демонстрацією людини, яка намагається «звільнитися» від власних людських обмежень. Глядачі, ймовірно, бачили на сцені справжнього Мерк’юрі, а не шоумена. Це трагедія, що він не дожив до того, щоб стати свідком і відчути переваги нинішньої відкритості та розуміння сучасного суспільства. Він досі залишається взірцем досконалості в музиці та розвагах, але що більш важливо, він є рушієм змін.

Великий вплив кумира

Вплив таких сміливих експериментів продовжується завдяки сучасному виконанню. Якщо придивитись уважно, ви побачите, що такі артисти, як Леді Гага, Кеті Перрі, Міка та інші, одягають його відомий картуз. Його вплив вийшов далеко за межі рок-світу і перетнув кордони опери та музичного театру, де він зрештою співпрацював з іспанською оперною співачкою сопрано Монсеррат Кабальє, щоб створити олімпійську тематичну пісню «Барселона».

Справжня шана після його смерті була віддана Мерк’юрі на відкритті Олімпійських ігор у Барселоні в 1992 році, коли був запалений олімпійський вогонь. Дорослі чоловіки зі сльозами на очах кидали свої дорогі смокінги у фонтани на знак поваги під час виконання пісні «Барселона». Як розповіла Кабальє, за останні кілька років вони з Мерк’юрі стали дуже близькими друзями, і він довірив їй таємницю своєї хвороби: «Він сказав: “Мій обов’язок розповісти тобі про це”. А я відповіла: “Ні, це не обов’язок, але я дуже вдячна, що ти мені розповів, тому що це означає, що ми справді друзі, а це найважливіше для мене”».

Мерк’юрі помер від хвороби, пов’язаної зі СНІДом, 24 листопада 1991 року, і в цьому випадку твердження «він помер не даремно» є справді влучним. Останній альбом Queen, «Made in Heaven» (укр. «Створено на небесах»), був випущений у 1995 році, записаний незадовго до його смерті, і його товариші по групі продовжили висвітлювати проблему зростаючої епідемії, зібравши мільйони фунтів стерлінгів для благодійних організацій по боротьбі зі СНІДом.

Мерк‘юрі був справжнім митцем, який зворушив світ своїм даром. Я чітко пам’ятаю, що в день його смерті я збирався прочитати лекцію, і коли студенти зайшли, я помітив схлипування молодого чоловіка. Я поцікавився, чи все гаразд, і він розповів мені цю новину. Саме такий ефект справляв Фредді Мерк’юрі на своїх шанувальників.

В перші дні написання «Привиду опери» Ендрю Ллойд Веббер мав на думці лише одну людину на роль Привида, і це був Фредді Мерк’юрі. Його запрошували пройти проби на роль, але він ніколи не сприймав це серйозно, стверджуючи, що вісім виступів на тиждень це занадто для його голосу. Однак перед смертю, Мерк’юрі сказав Монсеррат Кабальє, що завжди хотів заспівати з нею арію з «Привиду опери». Кабальє пообіцяла: «Я запишу її» – і для нього вона записала цю арію в студії. Можливо, одного дня ми зможемо її почути.

Стаття вперше була опублікована англійською мовою під заголовком «Freddie Mercury 30 years on – remembering the theatrical, eccentric genius» в журналі The Conversation 25 листопада 2021 р.

Переклали студенти групи 22п Факультету іноземної філології Національного університету імені М.П. Драгоманова.