Афиша октябрь 2019. Театр Новая опера
Московский театр Новая Опера имени Е.В. Колобова представляет:
1 октября – «Французские эпизоды»
В программе представлена французская камерно-вокальная музыка XIX–XXстолетий. Вокальные миниатюры –mélodies – в творчестве Жоржа Бизе, Клода Дебюсси, Габриэля Форе и других стали истинными шедеврами, а сам жанр обрел изысканный художествен-ный облик. «Изящная», «очаровательная» – пожалуй, именно такие характеристики больше всего подходят этой музыке. В концерте в исполнении солистов театра Новая Опера прозвучат сочинения Ж. Бизе, Ш. Гуно, Ф. Пуленка, К. Дебюсси, Г. Форе, А. Дюпарка, К. Сен-Санса, Э. Шоссона.
Почувствуйте обаяние французских mélodies на нашем концерте!
Солисты: Богдан Волков, Илья Кузьмин, Анастасия Лепешинская, Екатерина Миро-нычева, Станислав Мостовой, Анна Синицына, Елизавета Соина.
Автор идеи программы — пианист, директор театра Дмитрий Сибирцев. Партию фортепиано также исполнит Анна Ситникова.
2 октября – В перекрестный год музыки России и Великобритании Новая Опера представляет первую в Москве постановку выдающейся оперы Бенджамина Бриттена «Поругание Лукреции».
«Поругание Лукреции» — знаковое сочинение композитора и важнейшая веха во судьбе сюжета в мировой культуре. Без преувеличения, Бриттен вернул теме ее истинное величие и подлинный гуманистический пафос. В камерной опере (8 певцов, 13 инстру-ментов в оркестре) внимание акцентировано на психологии человека, по выражению композитора, — «центральной теме современного передового искусства».
Режиссер Екатерина Одегова; Художник Этель Иошпа; Драматург Михаил Мугин-штейн. Музыкальный руководитель постановки — главный приглашенный дирижер Но-вой Оперы Ян Латам-Кёниг.
Представление пройдет в рамках Четвертого фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку»
3 октября – «Русская опера и балет для двух фортепиано»
Фортепианный ансамбль Александр Гиндин — Басиния Шульман представляет вир-туозную программу фортепианных транскрипций любимых опер и балетов. Прозвучат сюита из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н.А. Римского-Корсакова в транскрипции Вячеслава Грязнова, Концертный парафраз на темы оперы Чайковского «Евгений Онегин» Павла Пабста, а также авторская транскрипция Игоря Стравинского балета «Петрушка».
Творческое сотрудничество выдающихся российских пианистов сложилось недавно, но фортепианный ансамбль Гиндин — Шульман уже завоевал любовь российских и зару-бежных слушателей. Выпускники Московской консерватории, яркие представители рус-ской фортепианной школы, Александр Гиндин и Басиния Шульман ведут активную сольную концертную деятельность. Тем ценнее соединение артистов в программе тран-скрипций для двух фортепиано русских опер и балетов.
Важнейший элемент концерта — видеоряд (Артем Зубанов, по идее Басинии Шульман). В нем использованы эскизы русских художников, а также авторский текст (комментарии) И.Ф. Стравинского из партитуры балета «Петрушка».
8 октября - Концерт, посвященный 85-летию Уральской государственной консер-ватории имени М.П. Мусоргского
Вечер в Новой Опере — совместный продукт одного из самых молодых музыкальных театров Новой России (основан в 1991 году) и первой российской консерватории восточ-нее Поволжья. В этом году вуз отмечает 85-летие со дня создания и 80-летие со дня при-своения имени М.П. Мусоргского. Симфонический оркестр Уральской консерватории, который предстанет в этот вечер на сцене Новой Оперы, возник вскоре после основания учебного заведения в 1934 году. В том, что именно этот коллектив появится на сцене Но-вой Оперы, нет ничего удивительного: выпускниками Уральской консерватории были основатели театра — дирижер Евгений Колобов и хормейстер Наталья Попович, а позднее — нынешний директор, пианист Дмитрий Сибирцев. Символично также, что оркестр возник по инициативе знаменитого советского дирижера и педагога (в его классе симфонического дирижирования учился Е.В. Колобов) Марк Паверман. Помимо Дмит-рия Сибирцева, в концерте участвуют другие именитые выпускники Уральской консер-ватории: дирижер Новой Оперы, лауреат премии «Золотая Маска» Дмитрий Волосни-ков, солистка театра Ирина Боженко; солисты МАМТ имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, лауреат премий «Золотая Маска», Casta Diva и «Онегин» Наталья Мурадымова, Заслуженный артист РФ, лауреат премии Casta Diva Дмитрий Ульянов, Лариса Андреева; солистка Московского государственного академического детского музыкального театра имени Н.И. Сац Вера Азикова. Специальный гость — Митрополит Волоколамский Иларион (Алфеев).
13 октября - Дж. Россини «Золушка»
Спектакль пройдет в рамках молодежного образовательно-творческого проекта «Оперный класс» совместно с Благотворительным фондом поддержки музыкального ис-кусства «Фонд Елены Образцовой».
Комическая опера Россини, с её яркими контрастами и превращениями, играет новыми красками в постановке, широко использующей компьютерные технологии. На огромных экранах старая комната с пауками становится фантастическим садом, полным причудли-вых растений; облака, летящие сквозь двери, мгновенно сменяются изображением кареты, увозящей Золушку на бал.
В этот вечер за пультом Новой Оперы певец, чья блистательная карьера когда-то началась в Новой Опере, в последнее время выступающий в качестве дирижера, — Дмитрий Корчак.
16 октября - К.А. Боярский «Пушкин»
Опера повествует о драматических страницах жизни поэта и его смерти. Ее создатели глубоко связаны с русской культурой. Композитор Константин Боярский родился и провел детство в Москве, в настоящее время живет и работает в Великобритании. Автор оригинального английского либретто Марита Филлипс — прапраправнучка трех глав-ных персонажей оперы: Александра Пушкина, его жены Натальи и императора Николая I. В 1999 году она возглавляла Британский комитет по случаю празднования 200-летия Пушкина, в рамках которого в Великобритании было проведено более двухсот мероприя-тий. Дирижер-постановщик — главный приглашенный дирижер Новой Оперы, лауреат премии «Золотая Маска» Ян Латам-Кёниг.
Пушкин – Станислав Мостовой
Дирижер спектакля — Валерий Крицков
18 октября - Дж. Пуччини «Богема»
Постановку оперы Пуччини в 2015 году осуществил Георгий Исаакян. «В моем представлении «Богема» — глубоко внутренняя история: размышление о художнике и творчестве; о кризисе… Вообще внешний мир — это следствие, а не причина. Мы видим в нем лишь отражение внутреннего мира. Вот почему в спектакле очень важна роль субъективной камеры: мы с художником Хартмутом Шоргхофером все время играем с перспективой, с субъективным взглядом на внешний мир… В нашей постановке герои Пуччини помещаются в одну из самых интересных, острых и даже пряных эстетик и атмосфер — Парижа конца 1940-х годов. Это было прекрасное время: позади остались ужас и смерть, впереди были надежды и новая жизнь. Пуччини — невероятно точный и емкий композитор; каждая секунда, каждое мгновение его музыки наполнены смыслом. И мы рассказываем свою историю словами и музыкой Пуччини».».
Дебюты: Мими – Виктория Шевцова, Мюзетта – Мария Буйносова
Партия Рудольфа – Алексей Татаринцев
Дирижер — Заслуженный артист Республики Татарстан Василий Валитов
20 октября - Г. Доницетти «Любовный напиток»
Новая Опера предлагает один из шедевров музыки бельканто. Легенда о волшебном любовном зелье получает неожиданную пародийную трактовку. И это открывает новые смыслы: оказывается, не «чудо-напиток», а прежде всего сами люди могут наполнить друг друга эликсиром добра и любви.
Чувства, охватывающие героев оперы Доницетти вечны, как сама жизнь: симпатии, кокетство, соперничество, ревность. Поэтому ситуация «Любовного напитка» могла про-изойти как на венецианском карнавале несколько веков назад, так и в современном го-родке…
Белькоре – Василий Ладюк
Дирижер — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» Дмитрий Волосников
22 октября - П.И. Чайковский «Евгений Онегин»
Музыкальную редакцию оперы осуществил Евгений Колобов. Постановка 1996 го-да — классическое проявление и высшее достижение авторского театра, каким была Но-вая Опера при жизни отца-основателя. Евгений Колобов привлёк к работе замечательную творческую команду: в неё вошли режиссёр-постановщик Сергей Арцибашев, сценограф Сергей Бархин, художник по костюмам Элеонора Маклакова, хормейстеры Наталья По-пович и Андрей Лазарев. Но именно Колобов стал главным невидимым режиссёром спектакля, определив его основные акценты и общую драматургическую направленность.
Евгений Онегин – Игорь Головатенко
Татьяна – Екатерина Петрова
Ленский – Богдан Волков
Гремин – Алексей Тихомиров
Дирижер — лауреат премии «Золотая Маска» Андрей Лебедев
23 октября - Церемония награждения лауреатов премии «Чистый звук»
на Основной сцене Новой Оперы — Церемония награждения лауреатов междуна-родной премии на лучшую аудиозапись российской академической музыки «Чистый звук». Организатор — Российский музыкальный союз.
Премия вручается один раз в два года в следующих номинациях: «опера», «хоровые произведения», «камерная вокальная музыка», «симфоническая музыка», «концерт для солирующего инструмента с оркестром», «камерная инструментальная музыка» (ан-самбль)», «камерная инструментальная музыка (соло)», а также «издание архивной аудио-записи». Председатель жюри — Народный артист России, художественный руководитель МГАФ, проф. Московской консерватории А.В. Чайковский; среди членов жюри — ди-ректор Новой Оперы, лауреат Премии города Москвы в области культуры и искусства Дмитрий Сибирцев.
В вечере участвуют знаменитые артисты: Юрий Башмет, Любовь Петрова, Алек-сандр Гиндин, Борис Андрианов, Людмила Берлинская и Артур Ансель, вокальный ансамбль Intrada.
Симфоническим оркестром театра Новая опера дирижирует Юрий Медяник
26 октября - Дж. Россини «Севильский цирюльник»
В 2016 году исполнилось 200 лет с момента создания шедевра Россини, одной из луч-ших комических опер всех времен и народов. «Севильский цирюльник» — это удиви-тельная гармония легкости, изящества и тончайшего мастерства. Одним из первых красо-ту музыки оценил Л. Бетховен. «“Севильский цирюльник” будет исполняться, пока суще-ствует итальянская опера», — сказал венский гений, пожимая руку Россини.
Постановка Новой Оперы стала результатом содружества великого эстонского и советского дирижера, Народного артиста СССР, главного дирижера театра Новая Опера в 2006 — 2011 годах Эри Класа (1939 — 2016) и режиссера Элайджи Мошин-ски. Исторически корректная и, в то же время, современная и динамичная, она вызывает ассоциации с киноискусством итальянского неореализма. В финале спектакля, несколько в традициях условного театра, соединяются важнейшие темы оперы — комическая и лю-бовная.
Розина – Виктория Яровая
Фигаро – Игорь Головатенко
Альмавива – Георгий Фараджев
Дирижер — лауреат премии «Золотая Маска» Андрей Лебедев
27 октября - Дж. Верди «Травиата»
Легендарный спектакль, поставленный в 1999 году по опере Дж. Верди в музыкаль-ной редакции Евгения Колобова, — одна из кульминаций авторского театра, каким бы-ла Новая Опера при жизни отца-основателя. Режиссером-постановщиком стала Алла Си-галова, однако именно музыкальная драматургия и дирижерские акценты определили смысл, колорит режиссерского и художественного решения (и это оказалось залогом дол-гой и счастливой жизни спектакля). Не яркие краски — а черный цвет, не романтическая история любви — а трагическая история гибели. Вот почему спектакль начинается и за-канчивается смертью Виолетты, а вся её жизнь — отчаянная попытка вырваться из замкнутого круга собственной судьбы. Театр не просто сочувствует Виолетте и Альфреду, он их оплакивает.
Виолетта – Мария Буйносова
Альфред Жермон – Хачатур Бадалян
Жорж Жермон – Василий Ладюк
За дирижерским пультом — лауреат премии «Золотая Маска» Дмитрий Волосников
29 октября - Ж. Оффенбах «Сказки Гофмана»
Спектакль Государственного театра оперы и балета Республики Коми. Три но-веллы Гофмана композитор Жак Оффенбах в союзе с либреттистом Жюлем Барбье объ-единили их общим сюжетом. Три любовные истории, закончившиеся трагически для са-мого Гофмана, — фантастические видения гениального поэта, ищущего любовь в слож-ном и противоречивом мире, невозможность обрести душевную гармонию, переживания главного героя. Зрители погружаются в таинственный мир, наполненный необыкновен-ными персонажами. Люди и куклы, любовь и мистика – это энциклопедия душевных со-стояний творца, которые шаг за шагом раскрываются в прекрасной музыке и драматургии спектакля. Великое творение Оффенбаха — новый взгляд на взаимоотношения человека и общества, мужчины и женщины, музы и поэта.
Дирижер-постановщик — Азат Максутов. Режиссер-постановщик Илья Можай-ский.
31 октября - Ш. Гуно «Фауст»
Самая оперная опера, «Фауст» Шарля Гуно завоевал русские сердца еще в XIX веке. Большой театр поставил первую редакцию в 1866 году, всего лишь через 7 лет после пре-мьеры в Париже.
Без преувеличения, «Фауст» — часть русской и московской оперной культуры. Среди восторженных поклонников сочинения был молодой врач, а затем знаменитый писатель и драматург Михаил Булгаков (1891 — 1940). Опера Гуно — «сквозной персонаж» его творчества; она упоминается, в том числе, и в романе «Мастер и Маргарита».
Новая Опера, располагающаяся в одном из самых «булгаковских» мест старой Моск-вы, неподалеку от дома знаменитого писателя, поставила «Фауста» в год 150-летия первого московского спектакля и 125-летия со дня рождения Михаила Булгакова. В спектакле режиссера Екатерины Одеговой и драматурга, признанного оперного тео-ретика и эксперта Михаила Мугинштейна, герои Гёте и Гуно обрели узнаваемые мос-ковские черты.
Доктор Фауст – Хачатур Бадалян
Мефистофель – Алексей Тихомиров
Валентин – Павел Янковский
Дирижер спектакля — лауреат премии «Золотая Маска» Андрей Лебедев
